«El arte y la cultura no tienen nada que ver con nacionalidades y banderas»

Estas semanas no da abasto. El martes se estrena en el Teatro Real su versión escénica de 'El ángel de fuego', de Prokófiev, y su síntesis de dramas históricos shakesperianos, 'Erresuma/Reino/Kingdom', está sacudiendo al público de Las Naves del Español, también en Madrid. Como guinda, este domingo se presenta en el Arriaga un concierto-homenaje a Luis Mariano con el tenor jerezano Ismael Jordi y puesta en escena del incombustible mirandés.

- ¿Qué tal duerme estos días en Viena? ¿Le retumban los ecos de la guerra en Ucrania?

- Estoy volcado en los ensayos de 'Tristán e Isolda'. Procuro dormir bien. No leo noticias por la noche. Escucho música tranquila y hago ejercicios de relajación. No meditación porque no sé hacerlo pero, vaya, intento ser positivo.

- En los próximos días tiene estrenos en la Ópera de Viena, el Teatro Real de Madrid y el Arriaga de Bilbao... ¿De verdad no está sobreexcitado?

- Nada de sobreexcitación. Solo me he enfadado un día. No con nadie, sino en general con todo.

- ¿Cuándo le dio ese arrebato?

- El fin de semana que empecé los ensayos en Viena. De repente tuve dudas de que todo esto mereciera la pena. 'Tristán e Isolda' tiene una música hermosísima y es una historia de gente dispuesta a morir de amor... ¿Tiene cabida tanta belleza en estos momentos?

- Usted dirá. ¿Le ve sentido ante tanto horror?

- Sí, sí. Escribir, leer, pintar, hacer música, reflexionar... El poder de la imaginación y la capacidad de concebir otros mundos ayudan a vivir. Plenamente. Así es desde los tiempos de las cuevas de Altamira. Ahora más que nunca necesitamos del arte y la cultura.

- En las funciones de 'El ángel de fuego', que acogerá el Teatro Real, se interpretará el himno de Ucrania antes de empezar. ¿Qué le parece?

- Nadie me lo ha consultado. Respeto la decisión.

- Es una ópera de Prokófiev, un autor soviético, y se estrena en España con cuatro cantantes rusos y uno ucraniano.

- Ya. Y en el reparto hay dos amigos íntimos, la soprano Ausrine Stundyte y el barítono Leigh Melrose. Con Ausrine hice 'Erwartung' en el Arriaga y volveré a hacerlo en breve.

- Ausrine Stundyte es lituana y Leigh Melrose, británico. Me refería a la nacionalidad rusa y ucraniana de otros artistas.

- Eso no tiene nada que ver con nuestro trabajo. El origen de los cantantes o las obras no debe condicionarnos. Lo importante es que sigamos trabajando. 'El ángel de fuego' es una ópera formidable y contamos con profesionales de primera. ¿Qué más da que seamos rusos, japoneses o argentinos? No hay debate.

- ¿Lo hay cuando los artistas son cercanos a la política interior y exterior del Kremlin?

- Hay cercanías y cercanías.

- ¿Ha trabajado alguna vez con el director de orquesta Valery Gergiev? Ahora está vetado en Occidente.

- Tengo mi opinión, pero no veo la necesidad de darla. El arte no tiene nada que ver con las nacionalidades o las banderas.

- Hablemos entonces de 'El ángel de fuego'. En su versión escénica no hay ningún ángel ni se presiente al Maligno. Tampoco hay exorcismos ni hogueras purificadoras.

- Así es.

- No obstante, en la fuente de inspiración de la ópera, la novela homónima de Valeri Briúsov, lo sobrenatural y lo esotérico sí que tienen un papel importante.

- El libreto y música de Prokófiev no van en esa línea. Yo creo que en el fondo todo se reduce a la marginación y martirio del diferente. Algo que siempre ha sucedido. Ese chico solitario, sin amigos, al que llaman raro y un mal día acorralan para darle una paliza... Esas cosas pasan y seguirán pasando. Se marca al distinto.

- ¿Le interesa el psicoanálisis?

- No me he psicoanalizado.

- Me refería al contexto de creación de la ópera, entre 1919 y 1927. El psicoanálisis se encontraba en pleno apogeo y debió de influir en Prokófiev.

- Por supuesto, por supuesto. A mí, no obstante, me atrae más Jung que Freud.

- ¿Piensa que el inconsciente colectivo nos hermana?

- Sí... Todo está en el cerebro, lo natural y lo sobrenatural. ¿Cuántas veces no hemos soñado con alguien y al despertar estaba allí? Eso sucede; son fenómenos que pueden explicarse. Ocurren, claro que ocurren. O las malas vibraciones en una casa, eso puede que se deba simplemente a las tensiones o peleas de la gente que vive allí.

- Los compartimentos de la mente aparecen en su montaje de manera muy clara.

- Sí, hay varios espacios, como si fueran habitaciones de la mente.

- Y una bicicleta.

- Que simboliza la libertad, el viento contra tu cara, el esfuerzo, la velocidad...

- Musicalmente, la ópera de Prokófiev no queda zanjada. ¿Usted tampoco le pone un punto final escénico?

- Yo no cierro el círculo. Lo dejo abierto, que cada uno saque sus conclusiones. No doy lecciones. Cada uno es libre de pensar lo que quiera.

- Le veo muy zen.

- No, no. Tampoco es eso.

- ¿De Basilea no piensa marcharse nunca?

- Me siento muy a gusto allí. De hecho, pienso sacarme el pasaporte suizo.

- Allí todo el mundo cuenta con un refugio antinuclear. ¿Dónde tiene el suyo?

- No lo sé.

- Igual tiene hueco en alguno compartido.

- Tengo sótano, pero no sé si es antinuclear.

- Este domingo, en el concierto dedicado a Luis Mariano, con el tenor Ismael Jordi como protagonista y cinco instrumentistas, ¿qué piensa añadir escénicamente?

- Seré discreto. No quiero interferir con la música. Sí habrá algunas proyecciones de mi hijo Adrià, que solo tiene 21 años y ha estudiado en Bristol. La familia igual aparece...

- ¿Se refiere al clan Bieito?

- No he visto el vídeo, pero la familia de la madre de Adrià, es probable que sí. Yo me siento muy cercano a Luis Mariano. Me recuerda a mi padre, que trabajó en Irún y Hendaya y solía cantar temas suyos.

- ¿Está satisfecho con la recepción de su síntesis de dramas históricos shakesperianos, 'Erresuma/Reino/Kingdom'? De Bilbao ha saltado a Madrid, con los actores dejándose la piel en escena.

- Estoy muy contento. Por mí, por los actores y por Bilbao.

- ¿Se siente cómodo en Bilbao?

- Sí. Me siento muy querido, incluso cuando alguien se queja de mí.