Los conciertos del finde: Jaime Urrutia, Capsula, Cobra, 'Los cuerpos celestes'…

El supergrupo metalero Cobra ha anunciado una minigira de cuatro fechas para divulgar su cuarto álbum en tres lustros de andadura, el titulado 'Fyre' (escrito con y griega, yes), el cual cuenta con un reciente nuevo vídeo, para su canción 'No miracles'. Las cuatro citas, con el público sentado, tendrán lugar en Azpeitia (la semana pasada, sold out), Vitoria (este viernes, quedan pocos tickets de los 150 dispuestos), más Madrid y Valencia (ya en noviembre).

Repasemos la alineación de Cobra, cuyo bautismo lo tomaron de una película homónima mamporrera protagonizada por Sylvester Stallone: David González, de Deusto (bajo; ex Evirus69, ex PiLT, y ahora en los Berri Txarrak en dique seco); Josu Luengo, de Sopelana (guitarra; tocó en Evirus69), el eibarrés Haritz Lete (voz; es el batería de Kokein) y el berriztarra instalado en Madrid Ekain Elorza (batería; Morgan, Dinero, Seiurte…).

El séptimo de los 10 conciertos a 10 euros que celebran el 10º cumpleaños de la Sala BBK estará abierto a las 8 por el grupo de dream pop Airu y rematado a las 9 por el cantautor rock asturiano y expodemita desencantado Nacho Vegas, que justo este mismo viernes 23 de octubre publica el doble disco antológico 'Oro, salitre y carbón', con rarezas, directos y seis inéditos, a saber: 'Oro, salitre y carbón', 'Lyrica', 'El ruido y las estrellas', 'El Carmín de la Pola', 'Arriba quemando el sol' y 'Fabulación'. Lee aquí la crítica del concierto de Nacho Vegas.

El sábado Nacho recalará en San Sebastián, en el Victoria Eugenia, aquí a 30 euros la entrada. Y ya sabrán que ha renovado sus músicos y en la actualidad no le acompañan León Benavente, que surgieron de su seno como proyecto paralelo y obtuvieron un éxito inesperado, que no inmerecido.

Jaime Urrutia, el ex líder de Gabinete Caligari (Madrid, 1981-1999; antes también militó en Ejecutivos Agresivos, los de 'Mari Pili'), leerá del atril las letras de su cancionero transversal y ochentero (probablemente repita en el bis su himno 'Al calor del amor en un bar'), y también picará en sus tres álbumes oficiales en solitario ('Patente de Corso', 2002, 'El Muchacho Eléctrico', 2005, y el ya lejano 'Lo Que No Está Escrito', 2010), en un concierto con aforo doblemente limitado: porque el recinto en grada no es muy grande y debido a la pandemia.

Jaime Urrutia (guitarra eléctrica y voz) se presentará en formato trío completado por Esteban Hirschfeld (teclados, melódica y percusión) y Juan Carlos Sotos (guitarra acústica, coros y percusión). Este es un concierto aplazado desde su fecha original: 20 de marzo, cuando estábamos encerrados en casa.

La foto la tomamos de su Facebook y es un selfie del 21 de junio en el que Jaime celebraba el día de la música junto a su esposa May Paredes al calor de una terraza.

Dice el trío bilbaíno argentino Capsula, que escribe su nombre sin tilde: «Queremos que la Cultura llegue a todos en un momento en el que la necesitamos má́s que nunca y vivir la experiencia de la música en directo adecuando el espectáculo para que pueda disfrutarse en otros ámbitos».

Martín Guevara (voz y guitarra), Coni Duchess (bajo y voz) y Álvaro Olaetxea (batería; el de la foto de Carlos Gª Azpiazu disparada en su concierto en el Euskalduna en julio, en el ciclo Aurrera), que ya están grabando el próximo álbum (que seguirá a 'Bestiarium'), presentarán un show que han llamado 'Seres eléctricos' y anuncian así: «Una combinación de canciones con imágenes que invitan a la audiencia a sumergirse en un viaje onírico de combustión eléctrica».

Y redundan más guapamente: «Canciones que viajan en frecuencias de spacerock, psicodelia y pop noise, llevándonos como en una película de sci-fi por ritmos post-punk y por momentos heavy psych, en una experiencia audiovisual de gran combustión de energía».

El dúo vitoriano autoetiquetado como 'terrorfolk' e integrado por Joel y su amigo de toda la vida Luis Carlos, debuta este sábado en directo. Lo hará en el Hell Dorado, y ha agotado las entradas, igual que ha logrado para las sesiones matutina y vespertina la dupla compuesta por Los Misterios y Screamers & Sinners. En agosto entrevistamos a Joel y la conversación con él mantenida es muy leída en El Correo Digital, quizá gracias a su titular: «Llevamos máscaras antigás por seguridad sanitaria» (aquí está el link).

El bueno de Joel nos contactó por e-mail y se presentó así: «¡Hola! ¿Cómo va todo? Soy Joel, exmiembro de Moonshine Wagon y Dead Bronco. Me apetece mucho presentaros el nuevo proyecto de música roñas en el que ando metido y con el que vamos a salir a tope de esta aburrida cuarentena. Se llama Negra Cucaracha Terrorfolk y es un dúo de horrorpunk y folk americano a banjo y cigarbox, estilo one man band (hombre orquesta). Yo la batería y el banjo al mismo tiempo, y cantamos con máscaras de gas con micrófonos incorporados, todo de fabricación casera. Es como mezclar a Reverend Beat-Man con NoFX y Slim Cessna, je, je…». Qué majo…

El sábado 3 de octubre únicamente 50 personas (a 28 euros la entrada, ¿eh?) vimos en el Teatro Barakaldo la coreografía 'Los cuerpos celestes', reproducida en quinteto comandado por el sevillano Marco Vargas y la canadiense Chloé Brülé, y nadie salió insatisfecho. O sea que ojalá acuda más gente en Vitoria a atestiguar esta amalgama ingrávida de astrofísica, flamenco y electrónica.

'Los cuerpos celestes. Partitura coral en siete movimientos', que dura una hora pasadita, invita a observar el universo con un telescopio, o en su defecto mediante unos prismáticos 7 x 50. Se viaja por el cosmos en una especie de danza ficción neoflamenca sostenida sobre música electrónica que funciona por mil razones: no es ni pedante, ni agobiante, ni avant garde, sino retro entre Vangelis y Can, y por el epílogo palpita una rave de The Prodigy con engarce folk.

'Los cuerpos celestes' funciona por todo, desde la luz (pronto se deshace la oscuridad) hasta el sonido (insistimos en que la electrónica no repele, sino que acompaña como en un documental sobre el infinito de las estrellas), desde la narración (todo es menos alegórico y más inteligible que en cualquier coreografía flamenca) hasta el vestuario y la escenografía (el arranque en verdad se asemeja al inicio de un viaje estelar y casi se da un paso a la quinta dimensión).

Las 'alt sessions' del bermeano Belaza te hacen la boca agua anunciando: «Desde Donosti, dos ataques relámpago de nuestros reyes del punk-rock». Avisan que se respetarán las normas de seguridad, y quien tenga 14 euros y se los gaste para ver los dos pases de blitzkrieg punk no se arrepentirá de soportar tal descarga, semejante incursión de la indomable patrulla capitaneada desde siempre por los hermanos Ibáñez, Gonzalo al micrófono y Arturo a la guitarra. La foto es de su Facebook y se tomó en el local de ensayo, donde fíjense que los cinco aparecen con mascarillas.

La tercera de las once sesiones otoñales del 30º curso del Bilbaína Jazz Club, bautizadas 'Udazkenazz', la protagonizará el saxofonista tenor malagueño de 35 años Enrique Oliver, quien ya actuó como invitado del quinteto del trompetista Félix Rossy en la primera sesión de esta tanda albergada en el fastuoso auditorio del Conservatorio Juan Crisóstomo Arriaga, pegado a la salida del metro Sarriko.

El malagueño Enrique Oliver regresa al frente de un cuarteto estelar completado por tres fueras de serie: el valenciano Albert Sanz al piano, el cubano Ledian Mola al contrabajo y el uruguayo Guillermo McGill a la batería.

Vienen estrenando el último disco de Oliver, llamado 'Incerteza' y publicado por el sello Blue Asteroid. Además, Oliver ha colaborado en más de 50 discos de otros artistas, desde Perico Sambeat ('Voces') hasta Miguel Poveda ('El tiempo pasa volando').