Del Renacimiento a Arvo Pärt y Philip Glass, pasando por el primer barroco

La música de Arvo Pärt y Philip Glass, dos compositores contemporáneos que, casualmente o no, son ambos premio Fronteras del Conocimiento de la Fundación BBVA, ... está instalada en la modernidad pero con un fuerte anclaje en la tradición más poderosa y exquisita: la gran música que recorre la cultura occidental y hasta el siglo XVIII específicamente la europea. La que surge sobre todo de la Iglesia y también de manera creciente de las cortes, para luego, ya en el primer Barroco, empezar a mostrarse al público en general, en especial a partir de la construcción del primer teatro abierto a todos los aficionados, el de San Casiano, en la Venecia de 1637. El Attaca Quartet muestra en este álbum esa relación, con una estructura peculiar: el disco comienza y termina con dos obras de Pärt ('Summa' y 'Fratres') y tiene justo en su centro una pieza de gran calado de Glass: su Cuarteto para cuerda Nº 3 'Mishima'. En medio, piezas que van en sentido ascendente en la primera mitad y descendente en la segunda, en cuanto a la cronología: ahí están Marenzio, Dowland, Gibbons, Allegri, Bennet y Clemens. Algunos de los trabajos incluidos son muy célebres ('Flow my tears. Lachrimae' de Dowland y el 'Miserere' de Allegri), otros no tanto, pero el disco es una enorme belleza. La belleza de lo esencial, de una música despojada de artificios innecesarios, desnuda podríamos decir y puesta en escena por un cuarteto de cuerda, que es la formación más pura de todas. El Renacimiento y la postmodernidad, de la mano. Y, para asombro de algunos, hay tantos puntos en común que se hace imposible no ver que la gran cultura occidental gira en torno a un eje muy identificable y de gran fortaleza.

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