Los conciertos del finde: Sergio Dalma, Pasión Vega, Rels B., Rayden, Immaculate Fools, Locomía...

Como no lo íbamos a hacer mejor, copiamos al completo la convocatoria de este minifesti underground cuádruple celebrado en una casa ocupada alavesa. Tres de los actuantes tienen su música subida en Bandcamp y uno sólo en vídeos, según se indica en el texto que sigue:

«Noise, industrial, doom, punk, sludge, experimental, ruido, oscuridad, mala baba... Es lo que nos espera el 21 de febrero, viernes, en Orbeko Etxea de Laudio. Amantes de todo esto y mucho más no podéis faltar a esta cita:

Lodor: Dúo de doom / sludge / punk de Bilbo con mucha actitud. Guitarra y batería, haciendo voces ambos, en una amalgama de ritmos lentos y pesados con arrancadas rockeras, sonidos graves y distorsión en plan muro de hormigón.

Useless Head: Industrial / Noise hipnótico, oscuro, jodido y drogadicto. Metal, forja, radial, péndulo, mala hostia y misantropía. En breve editarán algo, de momento hay por ahí un par de vídeos para que os hagáis una idea del rollo que llevan. Gente de RAS, Piketa y Ecuación Anti Vida.

Ecuación Anti Vida (en la foto): Dúo de Noise / Industrial / Experimental. Ruido, electrónica, percusión con sintetizadores, experimentación y locuras varias lo que ofrecen estos dos terroristas. Muchachos de Useless Head y La Virgen. ¡Al loro!

Leundura: Industrial / Noise. Proyecto que nace de la unión de Jana Jan (alias de Itziar Markiegi) y Joseba (Paezur), junto a Arra de Akauzazte. Industrial, ruido y experimentación es lo que sale de esta fuerza centrífuga. Con los antecedentes de esta gente os podéis hacer una idea de lo que va ser eso. Uffff».

La 24ª edición de los Viernes Flamencos del Teatro Barakaldo se despliega entre el 24 de enero y el 3 de abril. Serán seis sesiones, algunas muy iconoclastas, entre ellas la tercera, la correspondiente a este finde, nominada por dos mujeres propensas a la improvisación: la bertsolari Miren Amuriza y la bailaora Askoa Etxebarrieta, alias La Pulga.

Respaldadas por Aitor Escobar y Adrián Larrañaga a la guitarra y la percusión, Miren y Askoa presentarán 'Gorria' (Rojo), un espectáculo basado en la copla. Explica la organización: «Valiéndose como hilo conductor de la simbología del color rojo (vida y muerte, riesgos y prohibiciones, cargas ideológicas, vergüenzas, deseos…), tratarán tanto los conflictos personales como colectivos en este espectáculo aderezado con los sonidos de la guitarra y la percusión, acompañados de una cuidada puesta en escena».

Subvencionado por la Universidad del País Vasco pero presumiendo de independencia llega la quinta edición (2012,2013, y luego 2018, 2019 y 2020) del Indie Festival, que se expondrá durante dos viernes: éste, con una tripleta totalmente femenina, y el viernes próximo, el 28, con una terna compuesta por Joseba Irazoki & Lagunak, The Lizards y Elle Belga (estos dos últimos nombres también con preeminencia femenina, no sólo porque canten ellas).

El programa del viernes 21 ofrecerá a la chilena afincada en Valencia Soledad Vélez (22.05 h, la de la foto, la cabeza de cartel, que ofrecerá un pop contemporáneo dominado por los teclados y donde por fin canta en castellano); a la solemne, sombría y algo ascendente o evanescente donostiarra Elena Setién (21.05 h, presenta su disco 'Another Kind of Revolution', editado por el reputado sello Thrill Jockey Records), más la también guipuzcoana Mice, alias de Miren Narbaiza, ex Napoka Iria (20.05 h, canta en euskera y es la más indie y noventera de las tres).

«Qué manía con ser feliz, ¿por qué no puedo estar así?», cantan con estilo a medias entre Juanita y Los Feos y Los Punsetes (y si nos apuran, los primeros Carolina Durante) las cuatro madrileñas de Amparito, que en realidad se llaman Marta, Beiña, Vane y Olalla.

Las muy indies se describen así en su Facebook: «Amparito es un grupo de garaje / punk / pop formado por cuatro amigas que se ríen de las pequeñas miserias cotidianas a través de melodías intencionada e irónicamente felices».

Han debutado en larga duración con 'Clara oscuridad' (Montventoux,19), opus producido por Paco Loco. Lo presentarán en Bilbao en un concierto genuinamente indie no subvencionado, pero sí patrocinado por una marca alcohólica de alta graduación que es una de las pocas que no nos hace tilín, qué casualidad.

Avisa el rapero madrileño Rayden, quien regresa a Bilbao con la gira 'Quiero que nos volvamos a ver': «Título largo para una gira de conciertos aún más larga, para conciertos que pasan las dos horas largas rozando la treintena de canciones, una larga lista donde si hay una que forme parte de tu banda sonora posiblemente la encuentres ahí. Canciones cantadas por un deslenguado que larga todo lo que puede con una lengua que no se corta, arropado con una banda que tampoco se queda corta y con la que intentaremos emocionar a lo largo y ancho del país».

Rayden, o sea David Martínez Álvarez, nacido en Alcalá de Henares hace 34 años, sigue girando con 'Sinónimo', su quinto álbum en solitario, segundo en la multinacional Warner, y número 1 en ventas. Agotó las entradas cuando lo estrenó en Bilbao, en la sala Stage Live, el pasado 23 de febrero de 2019, o sea hace un año. Escribimos estas cortas líneas mientras oímos su último single, 'No tengas miedo', que suena a blues cantado por Bunbury.

Por millones se contabilizan los visionados de sus vídeos en YouTube, por ejemplo el que suena de fondo justo al teclear estas líneas: 'La latina', que parece un híbrido entre Juan Magán y Melendi y que lleva 16.759.870 visualizaciones. Su autor, Rels B., que tiene 26 años y en realidad se llama Daniel Vidal, tiene dichas entre otras estas dos sentencias: «Hoy en día la música entra más por los ojos que por los oídos» y «YouTube es mi sello».

Rels B. es mallorquín, su música antes más fumeta y hoy más follarina suena más urban que hip hop, sus vídeos también son muy vistos en Suramérica (ha actuado ya en México, Argentina, Colombia, Ecuador, Uruguay y Chile), y explica: «Sí, la imagen es muy importante. La gente se fija más en eso, y se guía más por lo que le entra por los ojos que por los oídos. Al principio no teníamos dinero para hacer buenos videoclips, pero lo poco que sacamos por suerte funcionó, y ahora sí podemos invertir y ofrecer producciones de calidad».

Ah, además de las canciones y los vídeos, Daniel Vidal / Rels B tiene una marca de ropa, Shiruki Corp, «pues se considera amante de la moda y cuidador de la estética como artista». Diseña camiseta, gorras, pantalones y calcetines.

Y según el rider técnico, el concierto debería ser en cuarteto, con él como cantante, alguien a los coros, un DJ más un guitarrista.

Asegura la publicidad: «El mejor festival de música de los 90´s. Una noche que promete ser inolvidable y llevarnos atrás en el tiempo con los mejores éxitos de la época. Contaremos con las actuaciones de Locomía, Sonia Madoc y el Grupo New Limit, y con los mejores Djs de música remember, Dj Xavi y Dj Gel. No te quedes sin vivir la mejor noche de los 90´s y compra tus entradas ahora». El ticket general cuesta 18 euros y hay entrada de Mesa VIP para cuatro personas, con botella (¿de champán?) más refrescos, por 145 euros.

El sarao durará seis horas, de 9 de la noche a 3 de la madrugada, y el máximo atractivo lo pondrán los ibicencos Locomía, que se reactivaron en 2011 con uno de los cuatro fundadores, aunque a día de hoy ya no queda ninguno de los cuatro originales (de hecho dos fallecieron en 2018, en menos de un mes), más la barcelonesa sexy Sonia Madoc, ex Sonia & Selena y también traviesa personajilla televisiva, que hace dance pop. Además nos vemos en la obligación de subrayar que los valencianos New Limit fueron reyes de la ruta del bakalao.

León Benavente, que ya han abandonado su rol como músicos a sueldo de Nacho Vegas, andan girando con su tercer álbum, 'Vamos a volvernos locos', con el que asientan su condición de profesionales de la música indie. Informa el batería César Verdú: «Hemos tenido más tiempo para hacerlo. En total ha sido un año y medio, aprovechando el tiempo libre que nos dejaba Nacho Vegas. Sumando días, hemos pasado casi seis meses viviendo en casa de Edu, donde hemos grabado las canciones». Se refiere a Eduardo Baos, bajo y sinte, quien tiene un estudio llamado El Cariño instalado en su casa en Mozota, Zaragoza. «Allí hemos podido concentrarnos mejor que nunca. Ha sido una delicia poder probar cosas cuando te daba la gana».

Abraham Boba, voz, Farfisa y líder de León Benavente, añade: «La gente tiene en la cabeza que somos un grupo cañero, visceral y rabioso, pero en este disco vuelve a haber canciones que demuestran que también podemos generar emociones muy fuertes con tiempos lentos, incluso baladas. Todavía nos quedan muchos terrenos musicales que ni siquiera sabemos que podemos investigar».

Powersolo es un combo danés de rockabilly friki y boogie desvencijado, un proyecto vital cimarrón e insobornable (o incurable). La aventura empezó en 1996 en Århus, y la dirigían los hermanos Jeppesen, flacos y frikis, ya se ha dicho: Kim Jeppesen, alias Kix, y Bo Jeppesen, alias Atomic Child. Pues bueno, que Bo ha dejado el combo y ahí sigue dando el callo Kim Kix.

En formato trío, el más Powersolo que nunca anda de gira por España con este itinerario: Barcelona, Madrid, El Campello, domingo libre, lunes en Madrid otra vez para grabar el programa televisivo Los conciertos de Radio 3, Cangas, La Coruña, Santander este jueves, Logroño y el viernes Vitoria para cerrar el tour el sábado noche en lo que se ha llamado 'Loca Fiesta Pagana', un cartel triple completado por Los Chicos madrileños y los Lie Detectors donostiarras.

Los tres actuantes en Vitoria forman parte de la escudería Folc, donde Powersolo ha lanzado su último álbum: 'Seven Inches From Heaven', una recopilación de singles desperdigados y a menudo inencontrables de los escandinavos.

El bajito y avejentado Kevin Weatherill, un inglés que vive en España, es el líder y único miembro original de Immaculate Fools (1985-97, 2015 en adelante), una banda británica de mayor éxito en nuestro reino durante los 80 y en la actualidad que en el propio Reino Unido. Kevin, antaño bajista y hogaño guitarrista, continuó en la música (trabajó con Miguel Bosé, por ejemplo), hasta que en 2015 reactivó a los Tontos Inmaculados con el lanzamiento del disco de regrabaciones 'Turn The Whole World Down' (2015). Luego publicó un álbum con material inédito titulado 'Keep the Blade Sharp' (2017), y, cuando se cuenta que está trabajando en un próximo álbum, sale de gira para presentar estas canciones aún inéditas y los viejos éxitos.

Muchas veces hemos visto en directo a la siempre risueña cantante malagueña Pasión Vega (Ana María Alías Vega, nacida en Madrid el 23 de abril de 1976). La última vez en mayo de 2019, en el Teatro Serantes de Santurtzi (de esa velada es la foto que usamos, disparada por Carlos García Azpiazu, rudo y barbado muchachote que salió satisfecho de la delicada velada), donde recaló con la gira de su disco '40 quilates' (Concert Music, 17), con el que conmemoraba sus 40 años de vida y 25 de carrera profesional.

En enero de 2018 ya vimos a la vocalista en el Teatro Arriaga de Bilbao, cuyo aforo agotó, presentando también '40 quilates', o sea que imaginen cuán luengo fue el tour. Y al mismo teatro bilbaíno retorna la malagueña salerosa con disco nuevo, titulado 'Todo lo que tengo', grabado en México y elaborado con el asesoramiento del venezolano Gustavo Guerrero. Son ritmos como quien dice de ida y vuelta, como danzonete, son, bachata, chacarera, rumba jarocha, ranchera, bolero, bossa, zamba, tango, etc.

Perora Pasión: «En este trabajo están volcadas mis raíces y mis anhelos. Cuando pienso en Latinoamérica, pienso siempre en un tronco común que nos une. Pienso en todos esos sonidos que nos representan y que nos resultan familiares pero que poco a poco se van diluyendo o dispersando por la irrupción de las modas o las corrientes musicales. Un trabajo en el que me abrazo a ritmos y estilos que eran desconocidos para mí de una forma teórica, pero míos emocionalmente».

Se juntaron en Gijón en 2011 y facturan pop-rock retromoderno, melódicamente guitarrero y de voces armonizadas. Cantan en inglés, vaya por Dios (oh my God), y vamos a copiar el aluvión de nombres que ofrecen en su información: Marcos Montoto (guitarra y voz), Ángel Kaplan (guitarra y voz), Pablo González (batería y voz) y Juancho López (bajo, este es de León, ya saben) tocan o han tocado con The Cynics, Paul Collins Beat, The Real Mcoyson, Bubblegum, Bummer, Los Buges, Kurt Baker Combo, Dogo, La Ruta, Doctor Explosión, The Crépitos, The Thunderbolts, Ángel Kaplan Solo...

Y se enumeran algunas de sus influencias: Byrds, Flamin' Groovies, Big Star, Badfinger, Raspberries, Moby Grape, Spirit, Neil Young & Crazy Horse, Gene Clark, Flying Burrito Brothers, Green On Red, NRBQ, John Fogerty, Long Ryders, Teenage Fanclub, The Jayhawks, Television... Y dejémoslo aquí: en sus canciones podemos ver clásico rock americano, psicodelia, power pop, country rock, folk...

Buf, no hay modo mejor de acabar el domingo en Vitoria que acudiendo a ver a esta terna poderosa, expansiva e internacional que en Facebook convoca así a la afición para un encuentro de cuatro horas en total: «ITP Promotions, Suspiria Records y Urban Rock Concept unen sus fuerzas para traeros la visita del grupo austríaco de Melodic / Symphonic Power Metal Visions of Atlantis. La banda liderada por el impresionante dúo vocal formado por Clementine Delauney y Michele Guatoli nos presentará su séptimo álbum de estudio, editado por Napalm Records, 'Wanderers'. Les acompañarán Chaos Magic, grupo internacional de Frontiers Music con Caterina Nix al frente y dos excelentes discos de metal sinfónico en el mercado: 'Chaos Magic' y 'Furyborn'. La banda alemana de Symphonic Gothic Metal Morlas Memoria cierra esta noche única del mejor metal sinfónico internacional».

Y como en el periodismo no todo debería ser copiar investiguemos y añadamos que Visions of Atlantis es un quinteto austro-ítalo-francés gestado en agosto del 2000 en Bruck an der Mur, en el land austríaco de Estiria (el martes actuaron en Barcelona, de donde tomamos la imagen del público con los brazos alzados disparada por la fotógrafa de Lyon, Francia, Emilie Garcin); que Chaos Magic también son cinco, que salen de Chile y los lidera la vocalista Caterina Nix, quien etiqueta a su estilo como 'metal provocativo'; y que Morlas Memoria son siete, la voz la pone la soprano Leandra Johne, y empezaron en Dresde, Alemania, en 2010.

Continúan los exotismos beat en las matinales dominicales servidas en el pub irlandés Crazy Horse: si hace dos domingos tuvimos ahí a los japoneses The Neatbeats, este domingo descargarán los moscovitas The Thunderbeats, que también son cuatro y que rulan desde 2006.

Ya sabemos que el comunismo es lo más aburrido del mundo, así que nos limitaremos a copiar la propaganda oficial, el anti agit-prop: «Han estado viviendo una realidad paralela desde la más tierna infancia. En ese tiempo, cuando la URSS colapsaba y había tanques en Moscú y gángsters disparándose los unos a los otros, The Thunderbeats lograban olvidarse de todo gracias a la música de Bo Diddley, The Rolling Stones, The Troggs y The Animals, y pasando de toda aquella basura moderna que sonaba entonces».

'Garage old school farfisero', así describe el promotor la onda de esta panda que gira por Españistán cumpliendo estas ocho fechas: El Campello, Cáceres, San Sebastián, Orense, Madrid capital, Alcalá de Henares, León y, cerrando el tour, Bilbao.

El sabadellense Josep Sergi Capdevila i Querol tiene 55 años y celebra los 30 en la música, contando a partir del lanzamiento en 1989 de su single 'Esta chica es mía', con el álbum recopilatorio '30…. Y tanto', el primero en la multinacional Sony. En él regraba un puñado de sus temas más conocidos ('Bailar pegados', 'Sólo para ti de', 'A buena hora', 'Galilea'…) de una manera más desnuda, minimal y moderna (y a veces bailonga, como en 'El diablo dentro'), y además presenta tres piezas inéditas (entre ellas 'Donna', con Andrés, el cantante de DVicio).

Dice Sergio en la hoja promocional: «Son 13 canciones que, por varios motivos, me han acompañado, han cambiado mi rumbo y, sobre todo, han gustado a la gente». Además el lanzamiento incluye un DVD, «una narración en primera persona que va acompañada de sorpresas acústicas, interpretadas en directo y con su banda». Va a ser un conciertazo. Apostaríamos doble o nada y ganaríamos, pero el Gobierno no nos lo permite.