«Quise poner el foco en compositoras de las que ni había oído hablar»

- Su tercer álbum se titulaba 'La muse oubliée'. ¿Estamos ante una prolongación de ese proyecto pero en este caso con compositoras americanas?

- Aquel fue un disco que tenía el esquema de un recital. El motor de este se acerca más a la investigación y el catálogo. Todas las obras incluidas merecen ser grabadas pero no sé si funcionarían bien en un recital todas y situadas una detrás de la otra.

- ¿Cuál fue la génesis de este disco?

-El origen está en el verano de 2021, cuando descubrí a una compositora venezolana, Modesta Bor, que tiene una obra interesantísima. Un colega venezolano que vive aquí, en Londres, me dio información sobre ella. Y luego me contó que él estaba planeando hacer un sello discográfico. Así que pensamos que podía ser el vehículo para un proyecto con otras compositoras, porque amplié el foco primero a otras venezolanas, más allá de Teresa Carreño, que es muy conocida no solo en Venezuela, y luego a otros países. Más tarde, durante varias sesiones a lo largo del año 2022 fuimos grabando todas las piezas.

- En el disco anterior había una mezcla de autoras conocidas con otras desconocidas. En este, más allá de Carreño, son todas desconocidas.

- Mi interés era abrir el proyecto a compositoras de las que estrictamente nunca había oído ni hablar, pero siempre sin salir de la narrativa que yo quería para el disco.

- Y de nuevo con piezas muy cortas.

- Sí, porque cuanta más información musical, mejor. Quería que hubiera un puñado de mujeres de unos cuantos países. Y me ha favorecido el hecho de que muchas de sus obras son muy breves porque no tenían acceso a géneros con más exigencia de instrumentos y duración. Eso explica que la gran mayoría de sus trabajos sean piezas muy cortas y para piano solo o para muy pocos instrumentos.

- ¿El atractivo principal del álbum es para el público latinoamericano?

- Seguramente, aunque me gustaría pensar que lo tiene para todos los públicos. Es muy buena música y no cabe duda de que a la gente de Latinoamérica le suscitará más interés pero me gustaría que esas obras se apreciaran por su gran calidad, con independencia del origen de sus autoras.

- ¿Un proyecto así le obliga a explicar muchas cosas?

- Sin duda. Tengo que explicar la valía de estas obras, mientras que si, por ejemplo, grabara piezas poco o nada conocidas de Saint-Saëns o de compositores de similar popularidad, no estaría obligado a ello.

- ¿No teme que le encasillen como intérprete de obras en los márgenes del repertorio?

- No me da miedo ni me genera incomodidad. Dentro de mis posibilidades, por supuesto, quiero dar excelencia a piezas que tienen interés.

- ¿Qué proporción de su trabajo como intérprete se llevan obras de este tipo?

- En los últimos años, son muchos más los conciertos en los que incluyo obras de estas compositoras. Tengo un objetivo claro, y es que esas piezas entren en el canon, porque de verdad lo merecen.

- ¿Cuáles son sus próximos proyectos?

- Acabo de grabar la segunda parte de 'La muse oubliée', de nuevo con el sello IBS, con una línea programática muy similar aunque todas las compositoras son diferentes a las de la primera entrega. Ese álbum, por ejemplo, incluirá una obra extraordinaria de Cécile Chaminade. En cuanto a conciertos, tocaré en Londres en otoño el concierto de Ravel y me he movido para organizar una sesión de homenaje a Madeleine Dring, de quien este año se conmemora su centenario y que curiosamente apenas si ha sido programada en Londres, donde nació. Haremos un concierto completo con sus obras. Y luego tengo discos en mente pero nada concretado. Me gustaría mucho grabar piezas para piano de Poulenc. Creo que eso ya lo comenté con motivo del disco anterior y es un proyecto que sigue en mi cabeza.