A primera vista no se sabe muy bien si las obras de Thomas Schütte están acabadas o en pleno inicio. Tampoco si los rostros de su desiguales esculturas 'humanoides' se duelen o se carcajean.
Resulta también difícil descifrar la intención de las instalaciones y maquetas de este polifacético artista alemán que se mueve como pez en el agua en el territorio de la ambigüedad y que se ha ganado un puesto de privilegio en el circuito internacional del arte. El Museo Reina Sofía inaugura hoy la primera gran retrospectiva que se dedica en España a Thomas Schütte (Oldenburg, Alemania, 1954). Se trata de uno de los platos fuertes de la temporada del centro que dirige Juan Manuel Borja-Villel, que presenta al artista como «un incansable indagador».
La heterogeneidad de las piezas es el denominador común de esta muestra y de un artista que se mueve con la misma libertad por la pintura y la escultura que por el diseño, la arquitectura, la estampa o la instalación. Un alma gemela del desparecido Juan Muñoz, un creador de su generación al que 'el reina' expuso hace un año y al que Schütte conoció años antes en el mismo museo «y con quien compartí muchos intereses y trucos creativos», según explicó.
La exposición permite recorrer la evolución creativa de Schütte -«no es eclecticismo posmoderno», aclara Borja Vilell- a lo largo de más de treinta años de trabajo y ofrece una completa visión de una obra tan extensa como variada en la que piezas antropomórficas de acero o aluminio en grandes formatos conviven con diminutas figuras modeladas en plastilina de apenas dos palmos.
Demuestra, como él mismo sostiene, que «el arte no sale de las academias, no sale de la enseñanza y no sale de los medios de comunicación: sale de la vida, de las relaciones y de la experiencia».
Por todas partes
La selección ha sido responsabilidad de Lynne Cooke, subdirectora del centro, que ha elegido el título de 'Retrospección' con el doble sentido de mirar hacia atrás «para poderse proyectar al futuro». Ha reunido 75 obras cuyo grueso se exhibe en la primera planta del edificio Sabatini. Pero las piezas de Schütte sobrepasan el espacio convencional de las salas para repartirse por diferentes espacios como el claustro, la guardarropía del antiguo Hospital, etc. En el jardín se exponen varias piezas de la serie 'Mujeres', cuyas poses recostadas no han sido del gusto de grupos feministas, que han expresado su malestar.
