El Correo Digital

Ainize Txopitea se ve reflejada en el espíritu libre de Daniel Txopitea. Como el malogrado artista ermuarra, su hija rehúye de convencionalismos, valiéndose de una perspicacia creativa que cultiva en el terreno del arte digital. Afincada en Londres desde 1999, ha hecho del diseño gráfico su profesión. Paralelamente, sus escritos y visuales se recogen en catálogos, fanzines y portales de arte y cultura en la red, habiendo tomado parte en jornadas de poesía experimental y en exposiciones colectivas internacionales. Ahora, por vez primera, expone de forma individual, en San Sebastián (Arteko), su ciudad, hasta el 15 de diciembre.

-¿Qué se siente al mostrar sus creaciones en casa?

-La sensación es bonita. Nunca me había surgido la oportunidad, este año me he puesto a crear de una forma constante y, salvo una, las obras son de 2007.

-'El amor nunca deja de serlo'. ¿Qué implica el título escogido?

-Para mí el amor es la fuerza madre, está por encima de todas las cosas, incluso leyes, religiones o guerras. Es un árbol genealógico de infinitas ramas que nos ayuda a sobrevivir, además de recordarnos qué es lo realmente importante y por qué estamos aquí. El título recoge toda esta esencia.

-¿Qué prevalece en la muestra?

-Predomina el collage, con un trasfondo poético. En algunas de las obras tiene gran importancia el título y la tipografía, donde es más legible la poesía, y en otra sección de técnica mixta, más trabajada plásticamente, he querido homenajear a las mujeres fuertes. Los mensajes directos son necesarios a veces, pero la sutileza tiene más matices. Me interesa transmitir.

-Las nuevas tecnologías...

-Es un campo abismal. Me introduje en ello hace 7 años y me di cuenta de las posibilidades creativas que ofrecía. Escribir, los visuales o los collages lo hice mucho antes y ahora estoy fusionando ambos medios.

-Se prodiga con la cyberpoesía.

-En 2002 ideé un artefacto digital, cyberpoetry.net, con el fin de publicar mis poesías. Lo hice mediante un giro visual, con una dimensión más sonora y de movimiento. Fue curioso, porque acabó siendo estudiado por expertos en la materia y presentado en jornadas y congresos, hasta abrir el debate sobre el futuro de la poesía en Internet. Soy una gran amante de los libros y aunque la red se puede considerar una amenaza, si ayuda a que la gente joven lea más poesía, lo doy por bueno.

-¿Seducida por la escritura?

-Siempre digo que sólo tengo que ponerme a escribir para hacerlo. Me podrían dejar encerrada en una habitación sin ventanas con lápiz y papel, porque lo siento como una maleta que llevas desde siempre y a cuestas dentro de ti. No soy constante escribiendo, pero es mi fuente de inspiración, un recurso inicial sobre el que luego creo visualmente.

Contra corriente

-Se dedica al diseño gráfico, a la elaboración de portafolios online para artistas.

-Cuando me licencié en arte digital decidí ofrecer a artistas un giro visual para que les sirviera como carta de presentación. He trabajado con muchísima gente vinculada a las artes del panorama internacional, desde poetas a fotógrafos, coreógrafos, bailarines de danza contemporánea, asociaciones culturales o cantantes de ópera. Intento ofrecer una imagen atractiva, pero sobre todo muy personal, que se perciba su alma en cada uno de los proyectos. Gracias a ello buceo en sus obras y eso para mí es todo un mundo.

-¿Qué le ofrece Londres?

-Está cerca de aquí, pero además es una ciudad variopinta y anónima que me sedujo y me inspira. Me meto en mi mundo y me va bien para investigar y crear.

-¿Hasta qué punto marca tener por padre a Daniel Txopitea?

-Notablemente. No sería la persona que soy si no hubiera sido su hija. Dicen que me parezco mucho a él, por mis rasgos y también en la manera de comportarme y de ser, pero aún así creo que también tengo mucho de mi ama, que es una mujer excepcional. Ambos me han marcado por igual, pero como mi padre era especial me ha dejado su semillita, la herencia del arte que se lleva dentro.

-En su momento dijo que su padre era mucho más valiente que usted, pero que aún estaba a tiempo de demostrar lo contrario.

-Era muy valiente, porque rompía completamente. Cuando desarrollaba un dilema en su mente cambiaba y empezaba a pintar con otra temática y otra técnica. Me pareció un tío muy comprometido, que siempre intentaba ser original, único, nada corriente, explorando e intentando dar lo mejor de sí mismo, y a mí me parece que ello conlleva una valentía impresionante, por lo de vivir siempre en el riesgo. A mi modo también he escogido algo de riesgo por no seguir una obra que pueda parecer más cercana, porque hay que ser fiel a lo que quieres y no dejarte llevar por las corrientes.

-¿Él hubiera comprendido que se dedicara al arte digital?

-Era muy reacio a la tecnología, la veía como una amenaza y creo que ahí sí tendríamos un largo debate. De todos modos, como era un innovador, creo que lo hubiera intentado entender..

-¿Se ha valorado suficientemente su obra?

-Pienso que no, porque no hacía una pintura al uso, era un adelantado a su tiempo y la gente tenía dificultades para enfrentarse a su obra y entenderla. Incluso hoy su obra se sigue sin entender. Los críticos de arte lo tienen como un gran artista, de técnica impresionante, pero tal vez iba adelantado a su tiempo. A mí me parece que todavía no ha llegado el día en el que su arte quede bien colocado en algún sitio.

Txopitea eta Pakea

-En Eibar permanece su recuerdo a través de la escultura 'Txopitea eta Pakea', de su amigo Jorge Oteiza.

-A la a familia Txopitea nos sorprendió conocer por un artículo publicado en El Correo el 22 de julio que se piensa cambiar la escultura de lugar. Nos pareció delicado que las autoridades de Eibar no consultaran con nosotros antes de tomar esa decisión. Oteiza la donó y eligió dónde colocarla, próxima a donde vivió, y creoque se debería respetar la voluntad de los artistas, sobre todo si ya no están aquí, porque ello es tan importante como su obra.