«Historias contadas casi como un cuento pero que a la vez plantean cosas que están a nuestro alrededor». Así describe el director de Cuarta Pare, Javier García Yagüe, el concepto de fábula social en el que ha basado sus últimos montajes. El más reciente es 'Siempre fiesta', que llega hoy al Teatro Jesús Ibáñez de Matauco, a las 20.30 horas, dentro del ciclo JIM Aktual
La compañía madrileña representa la pieza final de un ciclo que «hemos llamado trilogía imprevista, porque a diferencia de la anterior -'Trilogía de la Juventud', un proyecto de tres obras relacionadas desde el principio- empezamos a trabajar con idea de cambiar lo hecho antes, porque siempre nos importa mucho no repetir».
El nexo de unión entre las peizas ha sido «que fueran muy teatrales, que tuvieran un componente de humor muy importante y nos permitiese tomar distancia sobre problemas que tenemos al alcance de la mano todos los días».
Dentro de esta idea general, la temática ha incorporado asuntos como «el afán por prohibir todo ('Café'), una obra contra la impunidad y la resignación ('Rebeldías Posibles'), y en 'Siempre fiesta' se aborda la imposibilidad de vivir en una burbuja de felicidad permanente, de negar la realidad que tenemos alrededor y querer situarnos en una especie de nirvana o paraíso artificial».
Esta es precisamente la intención de una mujer con respecto a su familia. Pero «es imposible, la realidad se cuela por todos los sitios y hacen que se derrumben esas ficciones». Y, además, la cosa estalla en el contexto de la cena de Navidad.
Comicidad
En la concepción de la obra, de la que García Yagüe es coautor, aparecen «el humor como elemento distanciador y la fábula como elemento teatral que le quita cotidianidad, nos permite tomar un poco de distancia para observar». El director señala que la comicidad «nos permite reírnos de nosotros mismos, y creemos que el humor más interesante no es el que se ríe del otro, sino el que refleja cosas que nos permiten vernos como somos, con elementos tanto negativos como risibles».
'Siempre fiesta' se incluye en una programación en torno a los lenguajes escénicos innovadores. «La obra es curiosa desde el punto de vista de la estructura porque se basa en la repetición. Es una familia que permanente mente repite la misma situación, lo cual nos da la posibilidad de jugar con las variaciones sobre una misma escena», expone García Yagüe.
Y, como es habitual en las funciones que representa la compañía, «aparece el plano del actor que habla directamente con el espectador, además del plano de los personajes».
