Los contrarios, como el bien y el mal, el blanco y el negro o la luz y la sombra, son el eje principal de la muestra de Gerardo Armesto en Montehermoso. El artista alavés presenta hasta el 14 de mayo 'Entre la luz y su ausencia', un conjunto en el que la construcción geométrica de volúmenes en forma de cajas y los dibujos retratan tanto el camino de investigación como la personalidad y las obsesiones del creador.

«Estoy muy contento, porque he podido contar con todos los medios que he pedido para esta exposición», señaló ayer al presentar el conjunto con la concejala de Cultura, Encina Serrano. De hecho, la muestra ocupa un importante espacio, con unas condiciones precisas de iluminación, y en el catálogo figuran textos de colegas tan reconocidos como Juan Mieg y Francisco Ruiz de Infante, con quienes le une una especial amistad.

Dentro de lo que Armesto define como su «lucha interior», que refleja con lo luminoso y lo oscuro desde que «comencé a sentirme pintor, hacia 1973», el artista ha 'pintado' los blancos y negros sin pigmento alguno. Diferentes cajas, pintadas de blanco y compuestas por planos y formas geométricas, presentan áreas en las que la propia luz que entra por la parte superior genera un blanco aún más intenso -bautizadas como «sándwich de luz»- o zonas donde determinados huecos aparecen como negros, debido a la falta de iluminación.

Dibujos y arquitecturas

Además, el creador de la escultura 'Árbol para aunar las ciencias' -sita en el campus- ha empleado todo un sistema de ranuras y recovecos para dirigir los fotones hacia los puntos y áreas que le interesan, como si usara un pincel apoyado en las leyes físicas. En algunos casos, Armesto apoya las piezas con dibujos explicativos en torno a su realización o a los problemas del propio autor en el desarrollo de sus trabajos, que aportan una interesante información añadida.

También la suministran otro tipo de trabajos de línea, donde el artista refleja distintas circunstancias. El dibujante Armesto se autorretrata y reproduce estados de ánimo, la creación de piezas o dificultades para exponer, con títulos precisos. Algunos de ellos se proyectan en una sala, con música creada ex profeso por Jesús Gestoso.

Un tránsito por una sala gris lleva a la parte final, donde la escala habitual de las cajas se multiplica y el visitante puede ver la arquitectura interior o sorprenderse con uso de la cámara oscura.